ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ

生没年・出身地・歿地・墓地

ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ生誕 　Wolfram von Eschenbach

（1160～1180年頃バイエルン州アンスバッハ南東オーバーエッシェンバッハ（現ヴォルフラムス＝エッシェンバッハ）生
（1220年頃エッシェンバッハで歿）

1170年頃から1220年頃まで生きた。

1.職業

中世ドイツの詩人・ミンネゼンガー

2.称号

1. ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ（ 1170年頃- 1220年頃）は、バイエルンの叙事詩人であり、ミンネジンガー（吟遊詩人）であった。彼のロマンス『パルツィヴァル』は、おそらくクレティアン・ド・トロワの『ペルシヴァル』を基にしており、ワーグナーの『パルジファル』と『ローエングリン』に影響を与えた。

2. 吟遊詩人ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ（没年：1230年頃？）は、中世ドイツの叙事詩人の中で最も偉大な人物と一般的に考えられている。彼は恐らくバイエルン地方の下級貴族の出身で、最初はフランケン地方の領主の宮廷に仕え、後にテューリンゲン方伯ヘルマンの宮廷に仕えた。ヴォルフラムはいくつかの素晴らしい抒情詩を残したが、主に叙事詩で高く評価されており、中でも『パルツィヴァル』はワーグナーの『パルジファル』に影響を与えた作品としてしばしば挙げられる。ヴォルフラムと彼のパトロンは、ワーグナーの『タンホイザー』に登場人物として登場する 。

彼がその名を取ったエッシェンバッハは、おそらくプレインフェルトとニュルンベルクからほど近いオーバー・エッシェンバッハであろう。ここが彼の埋葬地であったことは疑いの余地がなく、17世紀になっても彼の墓はオーバー・エッシェンバッハの教会で見ることができ、そこは当時ドイツ騎士団の埋葬地であった。ヴォルフラムはおそらく小貴族に属していたのだろう。彼はアベンベルク伯やヴェルタイム伯といった重要な人物に言及しており、まるで彼らに仕えていたかのようである。確かに彼は貧しい男であった。なぜなら、彼は自分の貧しさを冗談めかして頻繁に言及しているからである。バルチュは、彼が次男であり、一族の本拠地はエッシェンバッハであったものの、ヴォルフラムの住居は（彼が言及している）取るに足らない領地ヴィルデンブルク（現在のヴェーレンベルク村）であったと結論づけている。ヴォルフラムは文学的な業績を軽蔑していたようで、実際、『パルツィヴァル』と『ヴィルハルム』の両方で、自分が無学であることを主張している。しかし、これは少々不可解である。なぜなら、これらの詩は紛れもなくフランス語の原詩を翻訳したものだからだ。詩は誰かに読まれ、彼は写字生に翻訳を口述したのだろうか。ヴォルフラムの没年は不明である。1216年には生きていたことは分かっている。『ヴィルハルム』の中で、彼はその年に亡くなったヘルマン方伯の死を嘆いているからだ。しかし、友人であり後援者でもあったヘルマンの死後、彼がどれくらい生き延びたのかは分からない。引用を閉じる

3. （1170年頃～1220年頃）。中高ドイツ語の叙事詩人の中で最も偉大な人物は、おそらくヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハであろう。彼の『パルツィヴァル』は、中世における最も深遠な文学作品の一つである。

1170年頃に生まれたヴォルフラムは、貧しいバイエルンの騎士で、フランク王国の領主たちに仕えていたようである。彼の作品には、アーベンスベルク、ヴィルデンベルク、ヴェルタイムといった地名が記されている。また、テューリンゲン方伯ヘルマン1世の宮廷にも出入りしており、そこで中世の偉大な抒情詩人ヴァルター・フォン・デア・フォーゲルヴァイデと出会った。
ヴォルフラムの現存する文学作品はすべて、彼の個性的な作風を色濃く反映している。それらは、主に朝の恋人たちの別れを歌った「夜明けの歌」（Tagelieder ）をはじめとする8篇の叙情詩、パルツィヴァル、十字軍のウィリアム・オブ・オレンジの生涯を描いた未完の叙事詩「ヴィルハルム」 、そして「パルツィヴァル」の悲劇的な恋愛物語を基にした、いわゆる「ティトゥレル」と呼ばれる別の叙事詩の短い断片から構成されている。
おそらく1200年から1210年の間に書かれた『パルツィヴァル』は、16巻からなる2万5千行の叙事詩である。12世紀のフランスの詩人クレティアン・ド・トロワによる未完のロマンス『聖杯物語』（別名『ペルシヴァルの物語』）を基にしていると考えられており、聖杯のテーマをドイツ文学に導入した。この詩は、主人公が完全な無知と純真さから精神的な覚醒へと至る苦難の旅を描いた宗教的な寓話でもある。
ヴォルフラムは1220年頃に亡くなった。後世の詩人たちに与えた影響は計り知れない。ハルトマン・フォン・アウエ、ゴットフリート・フォン・シュトラスブルクとともに、彼は中高ドイツ語叙事詩の三大巨匠の一人である。

4. ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ（1170年頃～1230年頃）は、ドイツの騎士道物語作家であり、中世を代表する偉大な詩人の一人である。彼の代表作『パルツィヴァル』は、人間と神との関係性という問題を扱っている。
ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハは、おそらくフランケン地方中央部、アンスバッハ近郊のヴォルフラムス・エッシェンバッハ（1917年以降この名で呼ばれる）で、大臣騎士または無地騎士の家系に生まれた。彼は各地を転々としながら、故郷だけでなくバイエルン、シュヴァーベン、シュタイアーマルクでも騎士道に従事した。1203年には、テューリンゲン方伯ヘルマン1世のヴァルトブルク宮廷を訪れた。ヴォルフラムはおそらく、オーデンヴァルトの
ヴィルデンベルク城で、2万5000行に及ぶ戯曲『パルツィヴァル』の一部を執筆した。彼は故郷の近くに不毛な封土を所有しており、ヴェルタイム伯の家臣であった。
ヴォルフラムはキャリア初期に9篇の短い詩を作曲した。そのほとんどは「夜明けの歌」と呼ばれるもので、プロヴァンスの吟遊詩人のアルバを基にしたジャンルであり、恋人同士が夜の逢瀬を終えなければならないという内容である。挑発的な雰囲気と巧みな言葉遣いによって、これらの詩は宮廷のミンネジンガーたちに対するヴォルフラムの優位性を示している。
1197年から1210年にかけて、ヴォルフラムは『パルツィヴァル』の執筆に取り組み、改訂、加筆、深化を重ね、伝統的な4音節の二行連句で完成させた。ただし、韻が女性名詞の場合は3音節のみとなる。この作品は、意味深長で簡潔な言葉遣いと多彩な文体で書かれており、全体を通して、厳格な独立心、創造力、そして皮肉なユーモアが表れている。

5. フォン・エッシェンバッハは作品『パルツィヴァル』の中で、自身は読み書きができず、詩は口述筆記によって記録されたと示唆しています。これを裏付ける証拠はあるのでしょうか、それとも単なる自虐的な発言だったのでしょうか？私は歴史家ではありませんが、ドイツ文学史上屈指の叙事詩とされる作品が、単に筆記者に口述筆記させただけだというのは、いささか無理があるように思えます

6. ヴォルフラム・ フォン・エッシェンバッハ
宮廷叙事詩および抒情詩の作者、* 1170 年頃、† 1220年頃。
バイオグラフィー
9つの恋愛歌と、詩的なロマンス「パルツィヴァル」「ヴィルヘルム」「ティトゥレル」はWの作品とされている。彼の私生活に関する文書による証拠は存在しない。
彼の叙事詩的作品からは、伝記的な詳細はほとんど、しかも曖昧にしか読み取れない。『パルツィヴァル』の中で、ヴォルフラムス・エッシェンバッハは自身をバイエルン出身としているが、同作品および『ヴィルハルム』における自己紹介、そして地名や人名への言及から、中フランケン地方のエッシェンバッハ（1917年以降はヴォルフラムス・エッシェンバッハ）が彼の出生地である可能性が高い。地元の貴族エッシェンバッハ家との関係は、1268年以降にしか確認されていないが、依然として不明確である。この家系は14世紀に、聖母教会（リープフラウエンミュンスター）に、ヴォルフラムス・エッシェンバッハの墓碑銘と紋章を刻んだ（現在は判別不能）墓を建立した。ヴォルフラムス・エッシェンバッハの騎士の家系は、『パルツィヴァル』の「schildes ambet」（盾の役職＝騎士の奉仕）「ist mîn art」（ 115,11）という記述によって証明できるかもしれないが、中高ドイツ語の意味の広さを考慮に入れなければ、そうはならないだろう。 「art」は「起源」以外にも、「生来の性質」、「性向」、「技」といった意味を包含する。
ヴィレハルムは生涯を通じてパトロンに依存していたと考えられ、その中には「パルツィヴァル」に登場するヴェルトハイム伯 ポッポ1世（1169年 – 1212年）や、ドゥルネ男爵家が含まれていたと思われる。ドゥルネ男爵家の本拠地であるオーデンヴァルトのヴィルデンベルク城は、語り手の「このヴィルデンベルク城」（230,13）への言及であると思われる。彼の主なパトロンは明らかにテューリンゲン 方伯ヘルマン1世（1190年 – 1217年）であり、ヴィレハルムは彼の宮廷で「パルツィヴァル」の大部分を完成させ、「ヴィレハルム」に取り組んだと考えられ、方伯は彼に文学的な資料を提供した。ヘルマン1世への言及は、「ヴィレハルム」では君主への回顧的な賛辞として、また「ティトゥレル」では死者への追悼として見られる（写本Mにのみ現存）。これらの手がかりや、1203年頃に方伯によってエアフルトのブドウ畑が破壊されたことなどから、作品の年代と日付を概ね特定することができる。おそらく詩作のきっかけとなった抒情詩に続いて、『パルツィヴァル』（1200年頃～1210年頃）が書かれ、その中で作者兼語り手は自身のミンネザングについて語っている。
これに続くのは「ヴィルハルム」（1210～1220年頃）で、その序文は「パルツィヴァル」に言及している。「ティトゥレル」断片（ 1217番）の主要登場人物は、大部分が「パルツィヴァル」から取られている。
W.のよく議論される自己紹介「ine kan decheinen buochs​​tap」（『パルツィヴァル』115、27行目、私は読み書きができない）は、読み書きができないことを示唆しているというよりは、ラテン語の聖職者教育を受けていない一般人という立場を表していると言えるだろう。おそらく、博識を強調していた同時代の詩人たちとの論争的な対比として用いられたのだろう。とはいえ、特に『パルツィヴァル』に記録されているW.の知識の幅広さは驚くべきもので、神学、博物学、天文学、宇宙論、医学といった分野における高度な専門知識を網羅している。彼はフランス文学やラテン文学を含む、当時の作品にも精通していた。
W.の名で伝承された抒情詩には、宮廷の女性に求愛したが拒絶された男性抒情歌手が悲しみを嘆く（第6番と第9番）、あるいは寵愛を期待する（第3番と第8番）4つのミンネザング、そしてミンネザングの伝統に影響を与え、「客観的」ジャンルを代表する5つの夜明けの歌のサイクル（第1番、第2番、第4番、第5番、第7番）が含まれる。ロマンスのモデルに倣い、W.は、見張り番の監視下で秘密の愛の夜を過ごした後の恋人の別れと離別という基本的な叙事詩的状況を、巧みに変化させた定数を用いた物語構造の形で展開する、見張り番の夜明けの歌のサブタイプを確立した。
ナレーションと生き生きとした登場人物の対話の組み合わせは、緊張感と劇的な臨場感を生み出し、別れの苦しみ、発覚への恐怖、そして愛の至福といった感情の複雑な様相を鮮やかに描き出す。第4歌において、W.は、苦しみ、危険、秘密、そして絶望から解放された、結婚という正当な絆の中で実現される愛の新たなモデルを提示する。
約25,000の宮廷風の韻を踏んだ二行連句からなり、16巻に分かれている（K. ラハマンによれば、写本Aの頭文字に基づく）。この作品は、ドイツ文学において初めて、聖杯物語とアーサー王伝説という主要なフィクションジャンルを融合させたもので、1180年頃または1190年頃にクレティアン・ド・トロワによって書かれた古フランス語のロマンス「聖杯物語」を基にしている。この物語は部分的に改変され、大幅に拡張されている。東西にまたがる壮大な物語世界の中で、騎士パルツィヴァルとガウェインは、並行し、時に重なり合い、相互依存し、テーマ上のつながりや類似性によって対応する2つの筋書きの主人公となっている。宗教に根ざした中心的な物語は、パルジヴァルが語り、伝記的な形で展開される聖杯物語である（III-VI、IX、XV-XVII）。一方、補完的な英雄であるガウェインは、アーサー王伝説の騎士道と統治の倫理の原則に縛られ、地上の領域で人生の目的を見出す（VII-VIII、X-XIV）。聖杯共同体を救済し、聖杯王位を継承するために神に選ばれたパルジヴァルの人生の物語に先立ち、彼の両親の物語が語られる。父ガムレットは戦いで早くに殺され、母ヘルツェロイデは悲しみの中で亡くなる（I-II）。適切な教育も出自の知識もないまま、騎士道への憧れに駆られたパルジヴァルは世に出て、知らず知らずのうちに重大な罪を犯してしまうが、その後、騎士グルネマンツから騎士道と統治の規範について教えを受ける。解放闘争を通して、パルジヴァルはコンドウィラムルス女王を妻として迎える。彼女への愛において、語り手が宮廷恋愛の余談の中で「rehte minne ist wâriu triuwe」（532,10；真の愛）という格言に凝縮した愛の理想が実現される。（これは真の忠誠の絆であり、聖杯王権の認識において、彼らが将来支配者夫婦となることを予兆している。新たな旅は英雄を聖杯城ムンサルヴァエシェへと導き、そこでパルツィヴァルは聖杯の碑文によって約束された救世主として認められるが、聖杯王アンフォルタスの不治の苦しみという未知の救済条件を満たせなかったために拒絶される。彼はアーサー王のサークルへの参加によって世俗の騎士としての最高の栄誉を与えられるが、その後、聖杯の使者クンドリーによって呪われる。神と格闘するパルツィヴァルは、ルシファーの罪である傲慢に陥り、自分一人で聖杯を見つけられると信じる。聖杯物語の重要な宗教的エピソード（第 9 幕）である隠者トレヴリゼント（パルツィヴァルの叔父）との出会いだけが、長年の放浪の後、神と自分自身についての知識を通して、罪と謙遜の認識へと彼を導く。自らの運命を悟ったパルジヴァルは聖杯城へと旅立ち、自らの道を正当化する贖罪の問いを投げかけ、コンドウィラムルスと共に聖杯の支配権を握る。パルジヴァルの異母兄弟フェイレフィズによるキリスト教の東方への最終的な伝承は、物語全体に世界救済史という次元を与える。
未完の「ヴィルハルム」は、約14,000の宮廷風の韻を踏んだ二行連句から成り（K. ラハマンが聖ガレン写本の頭文字Gに従って9冊に分けた） 、古フランス語の叙事詩「アリスカンの戦い」を翻案したものである。「アリスカンの戦い」は、12世紀末にギヨーム・ドランジュ（トゥールーズ伯ウィリアム ）を取り巻く物語群から生まれた、実在の歴史に根ざしたキリスト教の英雄叙事詩である。作者による語り、ヴィルハルムとキリスト教に改宗した異教徒ジブルクとの恋愛物語の拡大と深化、登場人物の個性化と心理的成長、騎士道的な宮廷風の戦いの再構築といった翻案技法によって、アクション中心の英雄叙事詩は宮廷ロマンスへと変貌を遂げている。聖三位一体への祈りの序章から始まるこのロマンスは、十字軍叙事詩の様式で神への努力というテーマを探求し、聖人伝のモチーフを用いている。異教徒との闘争というテーマは、主人公たちの個人的な運命と結びついている（ギブルクの父である異教徒の大王テラマーは復讐の遠征を行う）一方で、ローマ帝国の政治の中心地であるアーヘンと宗教の中心地であるローマを標的とした侵略戦争でもある。物語は、アリシャンツの戦場での2つの戦いによって構成されている。最初の戦い（I-II）ではキリスト教軍は優勢な異教徒軍に敗れるが、2度目の戦い（VII-IX）では神の定めによる勝利を収める。この作品の未完の部分は、主題に関する確立された伝統に裏付けられており、王女アリゼとレンネヴァルトの幸せな結末を迎える恋物語、キリスト教側で戦うギブルクの兄弟、ギブルクとレンネヴァルトの再会、そしてレンネヴァルトのキリスト教への改宗などが含まれる可能性がある。ヴィルハルムの主題と筋書きは十字軍文学の文脈に位置づけられているが、ギブルクの人物像を通して伝えられるキリスト教的な人間性の理想は、キリスト教徒と異教徒の戦いという紛争に満ちた出来事の中では実現不可能であるものの、当時の十字軍イデオロギーの格言を超越している。
『ティトゥレル』は2つの断片として現存しており、宮廷ロマンスとしては異例なことに、英雄叙事詩に典型的な4行詩節で構成されているため、おそらく歌として書かれたものと思われる。これらは悲劇的な結末を迎える恋愛物語の一部であり、愛と苦しみの相互依存がライトモチーフとなっている。結末は既に『パルツィヴァル』で語られており、『ティトゥレル』の主人公シグーネが従兄弟のパルツィヴァルに、創始者であるティトゥレルによって築かれた聖杯の系譜について語る場面で描かれている。
最初の断片（131節）では、シグーネとシオナトゥランダーの幼少期の恋が語られ、シオナトゥランダーが従者として不在の間、二人は激しい恋煩いに苦しむことになる。2番目の断片（39節）では、シオナトゥランダーはシグーネの唆しで愛の証を探しに出かけ、その証を手に入れることを愛の成就の条件とする。語り手はここで、すでに『パルツィヴァル』の読者にはお馴染みの、愛する人が一騎打ちで命を落とすという結末を、不吉な予言を通して示唆している。
W.の作品は、生前も中世後期も、同時代の詩人や宮廷の人々から高く評価されていました。現存する膨大なテキストが示すように、彼の偉大なロマンスは広く普及しました。1200年頃の古典的な宮廷叙事詩の最も重要な代表者として、W.が世界的な文学的名声を得たのは主に「パルジファル」によるものであり、18世紀半ば以降、特に現代ドイツ語訳で受け入れられ、詩や散文でさまざまな文学的翻案や再話の対象となっています。その素材は、現代化または更新された再話や新しいバージョンに取り上げられ、他の文学ジャンルに転用され、リヒャルト・ワーグナー（1813-1883）による「パルジファル」（1882年）などの音楽や映画にも翻案されています。
受賞
|記念銘板、ヴァルハラ、ドナウシュタウフ（1842）。
W.-対-E.-シュヴァーバッハの体育館(1965)。中フランケン地方地区の
W.- v. -E.-賞(1980 年から毎年)。
情報源
出典 – 叙情詩: Ms. A:ハイデルベルク大学図書館Cpg 357 (小ハイデルベルク歌曲写本、1270 年頃; 歌 VII); Ms. B:ヴュルテンベルク 州立図書館シュトゥットガルトCod. HB XIII 1 (ヴァインガルテン歌曲写本、14世紀第 1 四半期; 歌 III-V); Ms. C:ハイデルベルク大学図書館Cpg 848 (大ハイデルベルク歌曲写本、14世紀前半; 歌 III-IX); Ms. G:バイエルン 州立図書館ミュンヘンCgm 19 (13世紀半ば; 歌 I と II); –パルツィヴァル:主要写本 ( 14世紀第 3 四半期までの87の完全または断片的なテキスト証拠)、これらから現存する写本が復元されています。 2 つのバージョンに分かれています。写本D:ザンクトガレン修道院図書館、 Cod. 857 (13世紀後半) ;写本G:バイエルン州立図書館ミュンヘン、 Cgm 19 (13世紀中頃) ; –パルツィヴァル写本一覧: K. クライン、Heinzle、2014 ( Lを参照)、pp. 943–59; –ヴィレハルム: 13世紀の完全な写本( 15世紀末までの78の完全または断片的なテキスト証拠のうち) :写本G:ザンクトガレン修道院図書館、 Cod. 857 (13世紀後半) ; –ヴィレハルム写本一覧： K. クライン、ハインツレ、2014年（ L参照）、973～988頁； –タイトル：写本G：バイエルン州立図書館ミュンヘンCgm 19（完全、13世紀半ば）；写本H：ウィーン、オーストリア国立図書館Cod. Ser.nova 2663（アンブラス英雄書、16世紀初頭；不完全）；写本M：バイエルン州立図書館ミュンヘン 8° Cod. Ms. 154（1300年頃、不完全）。
工場
W – 詩: P. Wapnewski、Die Lyrik W. s v. E.、編。、解説、解釈、1972年。
Des Minnesangs Frühling、編。 H.モーザーおよび H. テルボーレン、 Vol. 1988 年 3 月 8 日。
Dt.リリック・d.ほへん君。シュペーテンMA編​あなた。コム。 v. I. カステン、トランス。 対M. クーン、2005 年。
–パルジヴァル:パルジヴァル、研究版、 K. ラッハマン著第 6版に基づく中高ドイツ語テキスト、訳。v. P. Knecht、B. Schirokによるテキストの紹介、2003 年。パルジヴァル 2巻、テキストと解説、編。v. E. ネルマン、トランス。v. D. キューン、2006 年。パルツィヴァル、Auf d.写本Dに基づく、J. Bumke 編、2008 年、この版の翻訳: パルツィヴァル、D. Peschel訳、 2017 年; –ヴィレハルム:ヴィレハルム、 W. Schröder版の本文、 D. Kartschokeによる全面改訂翻訳、序文、索引、 1989 年;ヴィレハルム、ザンクトガレン修道院図書館の写本857に基づく、中高ドイツ語の本文、翻訳、注釈、 J . Heinzle編、2009 年;ヴィレハルム、中高ドイツ語/現代高ドイツ語W. Schröderによる批判的テキストに基づく、H. Brunner編、 2018 年;–ティトゥレル:ティトゥレル、歌、中高ドイツ語の本文と翻訳、 W. Mohr編、 1978 年;ティトゥレル、編。、 S. Fuchs-Jolie と H. Brackertによる翻訳と解説付き、2002 年;若い Titurel の完全な並行版付き、批判的に編集、J. Bumke と J. Heinzleによる翻訳と解説付き–参考文献: U. Pretzel とW. Bachofer、 W. v. E.に関する参考文献、²1968 年;

7. ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ（1170年頃生まれ、1220年頃没）は、ドイツの詩人で、その叙事詩『パルツィヴァル』は、道徳的な高尚さと想像力の豊かさで際立っており、中世における最も深遠な文学作品の一つである。
貧しいバイエルンの騎士であったヴォルフラムは、フランク王国の領主たちに仕えていたようだ。自らを非識字者と称していたが、ヴォルフラムはフランス文学とドイツ文学に精通しており、書くことはできなくても読むことはできたと思われる。ヴォルフラムの現存する文学作品は、いずれも彼の並外れた個性が表れており、主に『ターゲリーデル』を含む8つの抒情詩、叙事詩『パルツィヴァル』、十字軍のギヨーム・ドランジュの物語を描いた未完の叙事詩『ヴィルハルム』 、そして『パルツィヴァル』のシグーネの悲劇的な恋物語を詳述した、いわゆる『ティトゥレル』と呼ばれる別の叙事詩の短い断片から成り立っている。『パルツィヴァル』は、おそらく1200年から1210年の間に書かれたもので、16巻、25,000行の詩である。おそらくクレティアン・ド・トロワの未完のロマンスを基にしたと思われるこの作品は、聖杯のテーマをドイツ文学に導入した。物語の冒頭と結末は新しい内容で、おそらくヴォルフラム自身の創作だろうが、彼はそれを正体不明の、おそらく架空のプロヴァンス詩人ギオに帰している。
ヴォルフラムは、パルツィヴァルが民話の愚か者から賢明で責任感のある聖杯の守護者へと劇的に成長していく過程を通して、人間の精神的な教育と発展を繊細に寓話的に描き出している。ヴォルフラムのテーマの複雑さは、修辞的な技巧、曖昧な構文、そして方言の自由な使用を特徴とする、彼の独特な文体によってさらに際立っている。

8. ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハは、中世ドイツで最も偉大な叙事詩人であった。彼の生涯についてはほとんど知られていないが、一般的には、バイエルン地方の下級貴族の家系に属し、フランケン地方の領主に仕えていた可能性があり、創作活動の大半において、中世ドイツの偉大な人物であるテューリンゲン方伯ヘルマン1世の庇護を受けていたと考えられている。彼は恐らく1220年から1230年の間に亡くなった。

9. ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ（1170年頃生まれ、1220年頃没）は、ドイツの騎士であり詩人で、同時代で最も偉大な叙事詩人の一人とみなされている。ミンネジンガーとして、彼は抒情詩も書いた。ヴォルフラムは今日、彼の作品『パルツィヴァル』で最もよく知られており、これは当時のドイツ叙事詩の中で最も偉大なものとみなされることもある。クレティアン・ド・トロワの『ペルシヴァル、聖杯物語』を基にしたこの作品は、聖杯を題材とした現存する最初のドイツ語作品である。詩の中で、ヴォルフラムはクレティアンの（未完の）物語を軽蔑し、その出典はプロヴァンス出身のキヨという詩人であると述べている。学者の中には、ヴォルフラムがギオ・ド・プロヴァンを指していたのではないかと考える者もいる（ただし、ギオの現存する作品はいずれも『パルツィヴァル』の主題とは関連していない）。しかし、キオは単にヴォルフラムがクレティアンの版からの逸脱を説明するために考案した文学的手法に過ぎないと考える者もいる。ヴォルフラムは他に2つの物語作品、未完の『ヴィルハルム』と断片的な『ティトゥレル』の作者でもある。これらはどちらも『パルツィヴァル』の後に書かれたもので、『ティトゥレル』にはヘルマン1世の死が言及されていることから、1217年以降に書かれたものであることは確実である。ヴォルフラムの現存する9つの歌曲（うち5つは夜明けの歌）は、ミンネザングの傑作とみなされている。

3.経歴

ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ（ 1170年頃生まれ- 1220年頃没）はドイツの詩人で、叙事詩を著した。『パルツィヴァル』は、その道徳的な高尚さと想像力の豊かさの両方において際立っており、中世における最も深遠な文学作品の一つである。
貧しいバイエルンの騎士であったヴォルフラムは、フランケン地方の領主たちに仕えていたようで、彼の作品にはアーベンスベルク、ヴィルデンベルク、ヴェルタイムといった地名が記されている。彼はまた、テューリンゲン方伯ヘルマン1世の宮廷にも出入りしており、そこで中世の偉大な抒情詩人ヴァルター・フォン・デア・フォーゲルヴァイデと出会った。自らを非識字者と称していたヴォルフラムだが、フランス文学とドイツ文学に精通しており、読み書きはできなくても、読み書きはできた可能性が高い。

ヴォルフラムの現存する文学作品はすべて、彼の並外れた独創的な個性の痕跡を帯びており、主に8つの叙情詩から成り、Tagelieder（「夜明けの歌」、朝の恋人たちの別れを描写したもの）、叙事詩パルツィヴァル、未完の叙事詩十字軍のギヨーム・ドランジュの歴史を語るヴィルハルム、そして別の叙事詩の短い断片、いわゆるティトゥレルは、 『パルジヴァル』第3巻に登場するシグーネの悲劇的な恋物語を詳しく描いた作品である。
おそらく1200年から1210年の間に書かれた『パルツィヴァル』は、16巻からなる2万5千行の叙事詩である。ほぼ間違いなく、クレティアン・ド・トロワの未完のロマンス『ペルシヴァル、あるいは聖杯物語』に基づいており、聖なるテーマを導入している。聖杯をドイツ文学に取り入れた。その始まりと終わりは新しい素材で、おそらくヴォルフラム自身の創作だが、彼はそれを正体不明で恐らく架空のプロヴァンスの詩人キオ（キオットとも綴られる）に帰している。（ギオ）。無知で世間知らずなパルツィヴァルが、自分の名前さえ知らずに冒険に出る物語は、無邪気さと無邪気さによって、より賢い人々には成し遂げられない目標に到達する「純真な愚者」という古典的なおとぎ話のモチーフを用いている。ヴォルフラムは、パルツィヴァルが民話の愚か者から賢明で責任感のある聖杯の守護者へと劇的に成長していく過程を通して、人間の精神的な教育と発展についての繊細な寓話を提示している。ヴォルフラムのテーマの複雑さは、修辞的な技巧、曖昧な構文、そして自由な方言の使用を特徴とする彼の独特な文体と相まって、より複雑なものとなっている。
パルツィヴァルは、 中世の傑作の一つである叙事詩で、1200年から1210年の間に中高ドイツ語で書かれた。ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ。この16巻、25,000行の詩は、パルツィヴァルが完全な無知と純真さから精神的な覚醒へと至る苦難の旅を描いた宗教的な寓話でもある。この詩は、『聖杯伝説』はドイツ文学に深く根付き、中世アーサー王伝説の頂点とみなされている。宮廷の礼儀作法のみに基づく教育の究極的な価値に疑問を投げかけ、主人公を騎士や領主の封建的な世界を超え、より高次の世界へと導く。
騎士になることを切望するパーシヴァルは、これまで守られた生活を送ってきた森の家を出る。アーサー王の宮廷を訪れるが、円卓の騎士になるには未熟すぎると判断される。その後、数々の冒険を経て、ついに騎士の称号を与えられる。しかし、病に伏せる聖杯王を訪ねた際、老人の苦しみを癒す唯一の質問、すなわち病の理由を尋ねることができなかった。無知ゆえに呪いをかけられたパーシヴァルは、自分に背を向けたと信じる神を呪う。神の真の姿を悟らせてくれる老隠者に出会ったことで、パーシヴァルは精神的な成長の転換期を迎える。再び聖杯王のもとへ戻り、今度は知恵を得て、その務めを正しく果たす。そして、聖杯の守護者という称号と責務を与えられる。

パルジファルの出典はほぼ間違いなく『パルツィヴァル、あるいは聖杯物語』は、クレティアン・ド・トロワの未完の作品である。ヴォルフラムは『パルツィヴァル』の中で、プロヴァンスのキオット（キオット）を典拠としていると主張しているが、学者たちはその名前の歴史上の人物を特定できておらず、一般的にキオットは架空の人物だと考えている。ヴォルフラムの独特な文体は、複雑な修辞的技巧、曖昧な 構文、そして方言の自由な使用によって、『パルツィヴァル』を難解だが非常に読み応えのある詩にしている。この詩の写本は70以上現存しており、当時の人気を物語っている。リヒャルト・ワーグナーはこれを最後のオペラの基にした。パルジファル（1882年）。

アーサー王伝説とは、伝説の王アーサー王を中心とした、ブリテン物語として知られる一連の物語や中世のロマンスのことである。アーサー王。中世の作家、特にフランスの作家は、アーサー王の誕生、騎士たちの冒険、そして騎士と不倫関係について、様々な物語を書いた。ランスロット卿と彼の王妃、グィネヴィア。この最後の状況と聖杯（キリストが最後の晩餐で用い、アリマタヤのヨセフに与えられた器）は、騎士団の崩壊、アーサー王の死、そして彼の王国の滅亡をもたらした。
アーサーと彼の物語宮廷は11世紀以前からウェールズで人気があり、ヨーロッパでの名声はジェフリー・オブ・モンマスの『ブリタニア王史』（1135～1138年）は、フランス東部でローマ軍を破った輝かしい勝利の王を称えるものであるが、甥が率いる国内の反乱で致命傷を負った。モルドレッド。ジェフリーの物語には素晴らしい創作がいくつかあり、ケルトの物語の特定の要素は封建時代に合わせて改変された。アーサーを世界征服者とする概念は、アレクサンドロス大王やカール大帝などの偉大な指導者を取り巻く伝説に明らかに影響を受けている。後の作家、特にジャージー島のワースとラワモンは、特にアーサーの騎士団（アルトス騎士団）に関連して、いくつかの詳細を補足した。円卓会議）。

ケルトの資料を用いて、12世紀後半、クレティアン・ド・トロワは、 5つの冒険物語の中でアーサーを驚異の王国の支配者として描いた。彼はまた、聖杯伝説やランスロットとグィネヴィアの愛といったテーマをアーサー王伝説に導入した。13世紀の散文ロマンスは、これらの主要なテーマをさらに掘り下げた。ランスロットを中心とした初期の散文ロマンスは、散文ランスロット、あるいはウルガタ版聖書（紀元1225年頃）
ランスロットのテーマは、ランスロットの息子である純粋な騎士を通して聖杯物語と結びついていた。ガラハッド卿は、この世で可能な限り聖杯を通して神のヴィジョンを完全に達成したが、ランスロット卿はグィネヴィアとの姦通のために神秘の道を進む上で妨げられた。ウルガタ・サイクルのもう1つの枝は、13世紀の非常に初期の韻文ロマンスに基づいている。ロベール・ド・ボロン作の『マーリン』は、アーサーの誕生と幼少期、そして絵を描くことで王位を獲得した物語を語っている。石から魔法の剣（エクスカリバー参照 ）が生えた。ウルガタ版の作者はこれを散文に書き直し、アーサーの軍事的功績を扱った擬似史実的な物語を加えた。ウルガタ版の最後の枝には、アーサーのローマ遠征とモルドレッドとの戦争の記述があり、これにランスロットがグィネヴィアと再び不倫関係になり、ランスロットとサー・ガウェインの間で起こった悲惨な戦争の物語が加えられた。後の散文ロマンス、ウルガタ版後の聖杯ロマンス（1240年頃）として知られるものは、アーサー王伝説とトリスタン物語の素材を組み合わせたものである。
ウルガタ版物語とウルガタ版以降のロマンスで語られた伝説は、15世紀後半のトーマス・マロリーの散文によって英語圏の読者に伝えられた。アーサー王の死。同時期に、ジェフリー・オブ・モンマスの『歴史』への関心が再び高まり、架空のイギリスの王たちは多かれ少なかれ公式の国民的神話に組み込まれた。この伝説は17世紀を通して生き続けたが、その頃には関心はイングランドに限られていた。18世紀には単なる古物趣味の対象となったが、ヴィクトリア朝時代に再び文学作品に登場し、特にアルフレッド・テニスンの作品王の牧歌。20世紀には、アメリカの詩人エドウィン・アーリントン・ロビンソンがアーサー王伝説三部作を書き、アメリカの小説家トーマス・バーガーは『アーサー・レックス』（1978年）を書いた。イギリスでは、T・H・ホワイトがこれらの物語を小説シリーズとして再話した。『永遠の王』（1958年）。彼の作品は、アラン・ラーナーとフレデリック・ロウによるミュージカル『キャメロット』（1960年）があり、同名の映画『キャメロット』（1967年）もこのミュージカルを原作として制作された。アーサー王伝説を題材にした映画は他にも数多くあり、ジョン・ブアマン監督の 『エクスカリバー』（1981年）や風刺コメディ『モンティ・パイソン・アンド・ホーリー・グレイル』（1975年）などが挙げられる。

宮廷愛とは、中世後期に女性とその恋人の行動を規定した、非常に定型化された規範のことです。また、11世紀末に南フランスのアキテーヌとプロヴァンスの吟遊詩人の詩から始まった、広範な宮廷中世文学のテーマでもありました。「宮廷愛」を意味するamour courtoisという言葉は、19世紀後半にフランスの文献学者ガストン・パリスの研究によって広く使われるようになりましたが、この言葉自体はヨーロッパのどの言語の中世文学でもほとんど使われていませんでした。今日では、宮廷愛は、一部の学者によれば中世に生まれ、思考と感情の革命を構成し、その影響が西洋文化全体に波及した愛の理解を表す実用的な略語となっています。
宮廷の恋人は、愛する女性に仕えるために存在した。彼の愛は必然的に不倫であり、当時の結婚はたいていビジネス上の利害関係や権力同盟の証であった。究極的には、恋人は自らを全能の愛の神に仕え、愛する女性を崇拝する者と見なしていた。不貞は死に至る罪であった。

この哲学は、他のより古い文化にはほとんど前例がなかった。しかし、11世紀の南フランスの城塞文明の状況は、女性に対する態度の変化に好都合だった。城自体には多くの男性が住んでいたが女性は少なく、肉体的な情熱を理想化したい詩人たちは、結婚という枠組みを超えて考えを巡らせた。ローマの詩人はオウィディウスは、宮廷恋愛の概念の発展に間違いなく影響を与えた。『恋愛術』では、恋人は情熱の奴隷として描かれ、ため息をつき、震え、顔色が悪くなり、眠れなくなり、愛のために死ぬことさえあった。オウィディウスの恋人の崇拝は、官能的な報酬を得るための計算されたものであった。しかし、宮廷の恋人は、同じように情熱の外見上の兆候を示しながらも、愛する女性への敬意によって燃え上がっていた。この理想主義的な見方は、正統派と異端派の両方を含む当時の宗教的信仰、特に聖母マリアへの信仰によって部分的に説明でき、また、フランスが（十字軍遠征中の接触を通じて得た）イスラム神秘主義哲学に触れたことによって部分的に説明できる。イスラム神秘主義哲学は、宮廷恋愛を特徴づけることになる愛の概念――愛は快楽の病であり、忠実な奉仕を要求するもの――を体現していた。
したがって、宮廷恋愛は、社会的、性的、宗教的、哲学的など、数多くの要因が複雑に絡み合った産物と見なすことができる。この考えはヨーロッパ中に急速に広まり、その伝播において決定的な影響を与えたのはアリエノール・ダキテーヌは、フランス王ルイ7世、そしてイングランド王ヘンリー2世の妻であり、12世紀最後の、そして最も優れた吟遊詩人の一人であるベルナール・ド・ヴァンタドゥールの最高の詩のいくつかに影響を与えた。彼女の娘マリー・ド・シャンパーニュは、クレティアン・ド・トロワの詩作を奨励した。ランスロット（ Le Chevalier de la charrette ）は、主人公がヒロインの横暴な（そして不合理な）要求にすべて従う宮廷ロマンスである。その後まもなく、この教義はアンドレ・ル・シャプランによる3巻の論文で「体系化」された。13世紀には、長い寓話詩である『薔薇物語』は、幸福と絶望の間で揺れ動く恋人の概念を表現している。13世紀には、中世において「宮廷愛」という言葉が用いられた数少ない例の一つが、オック語（プロヴァンス語）のロマンス『フラメンカ』に見られる。これは「宮廷愛」を意味するamor cortesに由来する。（オック語のfin’amorとフランス語のamour fineは、中世の文献で用いられる密接に関連した用語である。）
宮廷恋愛はすぐにヨーロッパの文学に浸透した。ミンネジンガーの抒情詩や、ゴットフリート・フォン・シュトラスブルクの『トリスタンとイゾルデ』（1210年頃）のような宮廷叙事詩は、その力の証拠である。イタリアの詩は12世紀にはすでに宮廷の理想を体現しており、14世紀にはペトラルカの『ローラへのソネット』にその本質が凝縮された。しかし、おそらくもっと重要なのは、ダンテは以前、宮廷愛と神秘的なヴィジョンを融合させることに成功していた。彼のベアトリーチェは、生前は彼の地上のインスピレーションであり、神曲の彼女は、天国の神秘への彼の精神的な導き手となった。スペインの文学（カスティーリャ語、カタルーニャ語、ガリシア語）もまた、そこでアモール・コルテスと呼ばれるようになったものの影響を記録している。宮廷愛は、イングランドの中世文学のほとんどに重要な影響力を持っていたが、そこでは結婚につながる求愛儀式の一部として採用されるようになった。この発展は、 C・S・ルイスの『愛の寓話』（1936年）は、後のロマンス作品においてより顕著になった。

Nibelungenlied, Middle High German epic poem written about 1200 by an unknown Austrian from the Danube region. It is preserved in three main 13th-century manuscripts, A (now in Munich), B (St. Gall), and C (Donaueschingen); modern scholarship regards B as the most trustworthy. An early Middle High German title of the work is Der Nibelunge Not (“The Nibelung Distress”), from the last line of the poem. The superscription on one of the manuscripts from the early 14th century is “The Book of Kriemhild.”
The story
The story has a long history and, as a result, contains a number of disparate elements. For example, the word Nibelung itself presents difficulties. In the first part of the poem, it appears as the name of Siegfried’s lands and peoples and his treasure, but, throughout the second, it is an alternate name for the Burgundians.

The poem’s content falls into two parts. It begins with two cantos (aventiuren) that introduce, respectively, Kriemhild, a Burgundian princess of Worms, and Siegfried, a prince from the lower Rhine. Siegfried is determined to woo Kriemhild despite his parents’ warning. When he arrives in Worms, he is identified by Hagen, a henchman of Kriemhild’s brother King Gunther. Hagen then recounts Siegfried’s former heroic deeds, including the acquisition of a treasure. When war is declared by the Danes and Saxons, Siegfried offers to lead the Burgundians and distinguishes himself in battle. Upon his return, he meets Kriemhild for the first time, and their affections develop during his residence at court.
At this point a new element is introduced. News reaches the court that a queen of outstanding strength and beauty may be won only by a man capable of matching her athletic prowess. Gunther decides to woo Brunhild with the aid of Siegfried, to whom he promises the hand of Kriemhild if successful. Siegfried leads the expedition to Brunhild’s abode, where he presents himself as Gunther’s vassal. In the ensuing contests, Gunther goes through the motions of deeds actually performed by Siegfried in a cloak of invisibility. When Brunhild is defeated, she accepts Gunther as her husband. Siegfried and Kriemhild are then married as promised, but Brunhild remains suspicious and dissatisfied. Soon the two queens quarrel; Brunhild ridicules Kriemhild for marrying a vassal, and Kriemhild reveals Siegfried’s and Gunther’s deception.
Now Hagen becomes a prominent figure as he sides with Brunhild and takes the initiative in plotting vengeance. He wins Kriemhild’s confidence and learns Siegfried’s one vulnerable spot and then strikes the fatal blow.

During these events, Brunhild drops almost unnoticed out of the story, and the death of Siegfried does not appear to be so much vengeance on her part as an execution by Hagen, who is suspicious of Siegfried’s growing power. Siegfried’s funeral is conducted with great ceremony, and the grief-stricken Kriemhild remains at Worms, though for a long time estranged from Gunther and Hagen. Later they are reconciled in order to make use of Siegfried’s treasure, which is brought to Worms. Kriemhild begins to distribute it, but Hagen, fearing that her influence will grow, sinks the treasure in the Rhine.
The second part of the poem is much simpler in structure and deals basically with the conflict between Hagen and Kriemhild and her vengeance against the Burgundians. Etzel (Attila), king of the Huns, asks the hand of Kriemhild, who accepts, seeing the possibilities of vengeance in such a union. After many years, she persuades Etzel to invite her brothers and Hagen to his court. Though Hagen is wary, they all go to Etzel’s court, where general combat and complete carnage ensues. Kriemhild has Gunther killed and then, with Siegfried’s sword, she slays the bound and defenseless Hagen, who to the last has refused to reveal where Siegfried’s treasure is hidden. Kriemhild in turn is slain by a knight named Hildebrand, who is outraged at the atrocities that she has just committed.
Assessment
In the Nibelungenlied some elements of great antiquity are discernible. The story of Brunhild appears in Old Norse literature. The brief references to the heroic deeds of Siegfried allude to several ancient stories, many of which are preserved in the Scandinavian Poetic Edda (see Edda), Vǫlsunga saga, and Thidriks saga, in which Siegfried is called Sigurd. The entire second part of the story, the fall of the Burgundians, appears in an older Eddaic poem, Atlakvida (“Lay of Atli”; see Atli, Lay of). Yet the Nibelungenlied appears to be not a mere joining of individual stories but rather an integration of component elements into a meaningful whole.

It is the second part of the poem that suggests the title “The Book of Kriemhild.” The destruction of the Burgundians (Nibelungen) is her deliberate purpose. The climax of the first part, the death of her husband, Siegfried, prepares the ground for the story of her vengeance. Furthermore, Kriemhild is the first person introduced in the story, which ends with her death; and all through the story predominating attention is paid to Hagen. This concentration on Kriemhild and on the enmity between her and Hagen would seem to suggest that it was the poet’s intention to stress the theme of Kriemhild’s vengeance.

The Nibelungenlied was written at a time in medieval German literature when the current emphasis was on the “courtly” virtues of moderation and refinement of taste and behaviour. The Nibelungenlied, with its displays of violent emotion and its uncompromising emphasis on vengeance and honour, by contrast looks back to an earlier period and bears the mark of a different origin—the heroic literature of the Teutonic peoples at the time of their great migrations. The poem’s basic subject matter also goes back to that period, for it is probable that the story of the destruction of the Burgundians was originally inspired by the overthrow of the Burgundian kingdom at Worms by the Huns in 437 ce, and the story of Brunhild and Siegfried may have been inspired by events in the history of the Merovingian dynasty of the Franks about 600 ce. Much of the heroic quality of the original stories has remained in the poem, particularly in the author’s conception of Hagen as the relentless protector of King Gunther’s honour.

German: “Song of the Nibelungs”
Probably no literary work has given more to Germanic arts than the Nibelungenlied. Many variations and adaptations appeared in later centuries. The most significant modern adaptation is Richard Wagner’s famous opera cycle Der Ring des Nibelungen (1853–74).

This article was most recently revised and updated by Amy Tikkanen.

フランス語、ラテン語に通じていたようだ、ヴェルトハイム伯爵家、テュルン家、テューリンゲン方伯ヘルマン一世の宮廷にも仕えていたようだ
1207年ヴァルトブルク城の歌合戦に参加

ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ（ドイツ語: [ ˈvɔlfʁam fɔn ˈɛʃn̩bax ]、1160/80年頃- 1220年頃）は、ドイツの騎士、詩人、作曲家であり、中世ドイツ文学における最も偉大な叙事詩人の一人とみなされている。ミンネジンガーとして、彼は抒情詩も書いた。   

人生

アーベンベルクのアーベンベルク城にあるヴォルフラムの像
ヴォルフラムの生涯についてはほとんど知られていない。彼に言及する歴史的文書はなく、彼の作品が唯一の証拠源である。『パルツィヴァル』の中で彼は「我々バイエルン人」（ wir Beier）と語っており、彼の作品の言語は東フランケン方言である。これらの事実といくつかの地理的な記述に基づき、現在のヴォルフラムス＝エッシェンバッハ（1917年まではオーバーエッシェンバッハと呼ばれ、現在のバイエルン州アンスバッハ近郊）が、公式に彼の出生地とされている。しかし、証拠は状況証拠に過ぎず、問題がないわけではない。バイエルン州には少なくとも他に4つのエッシェンバッハという地名があり、ヴォルフラムス＝エッシェンバッハはヴォルフラムの時代にはバイエルン公国（アルトバイエルン、「古バイエルン」）の一部ではなかった。[要出典]

マネッセ写本に描かれている紋章は、 14世紀の画家がパルツィヴァルの赤い騎士の姿を想像して描いたもので、ヴォルフラムとは紋章学的な関係はない。ヴォルフラムの作品には複数の後援者（最も確実なのはテューリンゲンのヘルマン1世）が示唆されており、これは彼が生涯に複数の宮廷に仕えたことを示唆している。[要出典]彼は自身の貧困について頻繁に言及していることから、裕福な人物ではなかったと思われる。[ 1 ]

ヴォルフラムは『パルツィヴァル』の中で、自分は読み書きができないと述べている。この主張は一部の学者によって懐疑的に扱われているが、現代人の中には信じがたい者もいるこの主張の真偽を確かめることは不可能である。 [ 2 ]しかし、多くの評論家はこの主張を認めている。[要出典]

作品
パルジヴァル
メイン記事:パルジヴァル
ヴォルフラムは今日、彼の作品『パルツィヴァル』で最もよく知られており、これは時にドイツのアーサー王伝説の中で最も偉大な作品とみなされている。クレティアン・ド・トロワの未完の『聖杯物語』を基にしたこの作品は、聖杯（ヴォルフラムの解釈では宝石）を題材とした現存する最初のドイツ語作品である。詩の中で、ヴォルフラムの語り手はクレティアンの（未完の）物語を軽蔑し、その出典はプロヴァンス出身のキョーという詩人であると述べている。

ティトゥレルとヴィレハルム
ヴォルフラムは他に2つの物語作品、断片的な『ティトゥレル』と未完の『ヴィルハルム』を執筆している。これらはどちらも『パルツィヴァル』の後に書かれたもので、『ティトゥレル』にはヘルマン1世の死について言及されているため、1217年以降であることが確実である。『ティトゥレル』は2つの断片から成り、シオナトゥランダーとシグーネ（ 『パルツィヴァル』にも登場する恋人同士）の物語を語っている。最初の断片は主人公たちの愛の始まりを扱っている。2番目の断片は全く異なる。シオナトゥランダーとシグーネが森の中で二人きりでいると、突然謎の犬が現れ、その犬の首輪にはルビーで書かれた物語が隠されている。シグーネはその物語を読みたがるが、犬は逃げてしまう。シオナトゥランダーは犬を探しに出かけるが、『パルツィヴァル』ですでに知られているように、その途中で命を落とす。

古フランス語の 叙事詩『アリスカンス』を基にした未完の詩『ウィレハルム』は重要な作品であり、78の写本が現存している。物語はキリスト教徒とサラセン人の間の宗教戦争を背景に展開する。主人公のウィレハルムはサラセン人の王女を誘拐し、キリスト教に改宗させて結婚する。サラセン王は娘を救出するために軍隊を組織する。この詩には中世文学の特徴が数多く見られる。例えば、はるかに数の多いサラセン軍に対するキリスト教徒の勝利、ウィレハルムの甥である若き騎士ヴィヴィアンの感動的な死、そして騎士道精神と精神的な純粋さを映し出す作品などである。

叙情詩
ヴォルフラムの現存する9曲のうち5曲は夜明けの歌であり、ミンネザングの傑作とみなされている。夜明けの歌は、愛する淑女と夜を過ごす騎士の物語だが、夜明けには気づかれずにこっそりと立ち去らなければならない。たいていは淑女が朝騎士を起こすのだが、時には見張り番がこの役目を果たすこともある。旋律は残っていない。ヴォルフラムに関連付けられている旋律は2曲あり、 14世紀の写本でヴォルフラムの作品とされている「シュヴァルツァー・トーン」と、断片的で未完の叙事詩「ティトゥレル」（1217年以降）である。この叙事詩は複雑な4行詩節形式で、後の詩でよく用いられるようになった。[ 3 ]

影響
現存する『パルツィヴァル』の写本は、完全なものと断片的なものを含めて84点あり、これはヴォルフラムの代表作がその後の2世紀にわたって絶大な人気を博したことを示している。『ヴィレハルム』も写本が78点と、それに劣らず人気が高い。これらの写本の多くには、1240年代にウルリヒ・フォン・テュルハイムが『レンネヴァルト』という題名で書いた続編が含まれている。未完の『ティトゥレル』は、1272年頃にアルブレヒトという詩人によって引き継がれ、拡張された。この詩人は一般的にアルブレヒト・フォン・シャルフェンベルクであると推測されており、ヴォルフラムの語り手としてのペルソナを採用している。この作品は『若きティトゥレル』と呼ばれている。

ヴォルフラムの現代における再発見は、1753年にスイスの学者ヨハン・ヤーコプ・ボドマーが『パルジファル』の翻訳を出版したことから始まった。『パルジファル』は、リヒャルト・ワーグナーがオペラ『パルジファル』の台本を書く際に主要な典拠とした作品である。ヴォルフラム自身も、ワーグナーの別のオペラ『タンホイザー』に登場人物として登場する。

参考文献
注記
チザム 1911年。
ヴォルフラムの『パルツィヴァル』の翻訳の序文で、ATハットーは「彼がアルファベットを知らないという主張は、彼の戦術的な冗談の一つとして無視すべきだ」と述べている。『パルツィヴァル』、6ページ。
オックスフォード・ミュージック・オンラインでのヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ
参考文献
ブムケ、ヨアヒム (2004)。ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ（ドイツ語）。シュトゥットガルト：JB・メッツラー。ISBN 3-476-18036-0。
チザム、ヒュー編（1911）。 「ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ」 。ブリタニカ百科事典。第 28巻（第11 版）。ケンブリッジ大学出版局。775-776頁。
D・H・グリーン著『ヴォルフラムの『パルツィヴァル』における認識の芸術』ケンブリッジ＆ニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局、1982年。ISBN 0-521-24500-1
グロース、アーサー。『聖杯へのロマン：ヴォルフラムの『パルツィヴァル』におけるジャンル、科学、そして探求』イサカ：コーネル大学出版局、1995年。ISBN 0-8014-3068-2
ヘイスティ、ウィル編（1999）。 『ヴォルフラムのパルツィヴァル入門』コロンビア、サウスカロライナ州：カムデン・ハウス。ISBN 1-57113-152-3。
ハインツレ、ヨアヒム (2019)。ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ。 Dichter der ritterlichen Welt。レーベン、ヴェルケ、ナッフルム(ドイツ語)。バーゼル：シュヴァーベ・フェルラーク。ISBN 978-3-7965-3955-8。
James F. Poag、Wolfram von Eschenbach (Twayne’s World Authors Series) Twayne Publishers 1972. ISBN 0-8290-1750-X
セイガー、アレクサンダー。ミンネ・フォン・メーレン：ヴォルフラムの「タイトル」について。ゲッティンゲン: V&R、2006 年。
オットー・シュプリンガー。「ヴォルフラムのパルツィヴァル」、『中世のアーサー王伝説文学』、ロジャー・S・ルーミス編。クラレンドン・プレス：オックスフォード大学出版局。1959年。ISBN 0-19-811588-1
シュタインマイヤー、エリアス・フォン (1964)。「エッシェンバッハ、ヴォルフラム・フォン」。Neue Deutsche Biographie (ドイツ語)。 Vol. 6. ベルリン：ダンカーとフンブロ。340～ 346ページ （全文はオンラインで閲覧 可能）
ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ著『パルツィヴァル』、ティトゥレルと『恋の詩』、シリル・エドワーズ訳（ウッドブリッジ、ボイデル・プレス、2004年）。
ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ、パルジヴァル、トランス。あ、はっと。ペンギン1980.ISBN 0-14-044361-4。
エドワーズ、シリル、「ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ、イスラム、そして十字軍」、ジェームズ・ホジキンソンとジェフリー・モリソン編『ドイツ文学と文化におけるイスラムとの出会い』（ウッドブリッジ、カムデン・ハウス、2009年）、36-54頁 。
「ヴォルフラム・フォン・エッシェンバッハ」。グローブミュージックオンライン。オックスフォード:オックスフォード大学出版局。 2001。土井： 10.1093/gmo/9781561592630.article.30511。 ISBN 978-1-56159-263-0。 （購読、ウィキライブラリーへのアクセス、または英国公共図書館の会員資格が必要です）
外部リンク

4.主な作品

叙事詩「バルツィヴァール」
「ヴィレハルム」
「ティトウレル」等など
（注＝ミンネゼンガーは小型立琴を伴奏に用いた）

5.その他

ワーグナーのオペラ「タンホイザーとヴァルトブルクの歌合戦」の作中人物として登場しているまた、「パルツィヴァール」はＲ・ワグナーのオペラ「パルジファル」の原案となった

6.初演

7.関連動画